DIRTY PROJECTORS – Two Doves
Ryan Grubbs (chant) : Joanna Newsom ?
Adrian Comenzind (basse) : Nico ?
RG : Oh, Dirty Projectors ! Une très belle chanson qui diffère du reste de l’album, que j’ai beaucoup écouté à sa sortie. C’est notre ami Robby Moncrieff qui l’a produit. Quand on a fait sa connaissance, il jouait dans un groupe de reprises avec pour seuls instruments des consoles de jeu Nintendo. Ils sont très populaires au Japon. Ça paraît super simpliste dit comme ça, mais c’est une musique plus complexe qu’elle n’y paraît. C’était chouette de bosser avec lui sur Still Living. Il a bien pigé la manière dont nous voulions sonner pour qu’on entende le moindre détail sonore.
EAT SKULL – Stick Into The Formula
AC : J’ai repris un jour ce morceau de Eat Skull avec Alex (ndlr. Sowles, batteur de Ganglians). On a tourné avec eux à nos débuts. Ils sont vraiment cool, de vrais punks ! Un peu dingos, mais sympas.
RG : C’était pendant notre première tournée, nous étions si jeunes et si frais. Je crois même que c’était seulement notre second concert. Le tourneur local de Sacramento nous avait bookés en même temps. Ce concert était complètement dingue, un vrai chaos. Les claviers bringuebalaient de partout et les guitares virevoltaient à tout-va. Après ça, nous sommes allés les voir pour les féliciter et leur proposer d’éditer un split-single ensemble. On n’avait encore rien sorti, et le 45 tours a vu le jour en 2009. Sur la pochette, on apparaît tous ensemble sur une plage. La photo avait été prise pendant cette fameuse première tournée. C’est une pochette assez surréaliste : Rob (ndlr. Enbom, leader de Eat Skull) a deux têtes dessus et on remarque un requin qui fait la liaison entre les noms des deux groupes. Il y a même Bill Clinton. (Rires.)
FLEETWOOD MAC – Dreams
RG : On aime tous Fleetwood Mac – et plus particulièrement les albums Rumours (1977) et Tusk (1979) – même si c’est plutôt la musique de nos parents. Rumours est sans aucun doute le disque qu’on a le plus écouté en tournée. Enfin, surtout notre batteur Alex. Au bout d’un moment, nous nous en étions tous lassés, sauf lui.
AC : C’était pendant notre première tournée européenne. Avec l’excitation, on en avait oublié d’emmener nos CD. Avec l’album de Neon Indian, c’étaient les deux seuls que nous avions à notre disposition. Heureusement, au fil de la tournée, à force de rencontrer d’autres groupes, on a pu garnir notre discothèque.
GRAFFITI ISLAND – Wolfguy
RG : Un de mes groupes préférés de tous les temps ! Les paroles sont hyper suggestives, et attachées à l’univers des films de genre. J’adore. Ils sont intelligents, surtout sur cette chanson. Leur esthétique est cool aussi. C’est donc en toute logique qu’on devait finir par croiser leur route. Un jour, ils m’ont envoyé un mail pour dire qu’ils étaient en tournée aux États-Unis avec Pens, Dum Dum Girls et Crocodiles, et souhaitaient jouer avec nous. Ça s’est concrétisé lorsqu’ils sont venus à Sacramento. Ils ont déboulé chez moi après pour passer la soirée. Je me rappelle avoir partagé avec eux des histoires d’OVNIS. Après ça, on est devenus amis. D’ailleurs, Pete Dee (ndlr. leader de Graffiti Island) a réalisé le clip de Jungle. C’est lui qui a eu cette idée. Surprenant comme choix…
MAZES – Most Days
RG : C’est Mazes, non ? Ce sont des potes de Graffiti Island, justement. Conan Roberts (ndlr. guitariste de Mazes) apparaît d’ailleurs dans la vidéo de Jungle. Il est venu en vacances à San Francisco un jour. C’est là qu’on s’est rencontrés pour la première fois. Il était tout content de me montrer leur premier clip, celui pour Most Days, qui est un morceau jouissif. L’album est chouette. J’aurais aimé que nous partagions l’affiche pour notre tournée européenne, mais hélas ils seront aux États-Unis.
THE MANTLES – Lily Never Married
RG : Oh purée, The Mantles ! Je n’avais pas reconnu. On les aime beaucoup. C’est marrant parce qu’ils sont, eux aussi, liés à nos débuts. Ils viennent de San Francisco et ont partagé l’affiche de notre tout premier concert à Sacramento. Ils ont joué juste après Eat Skull. D’ailleurs, c’est Matt Roberts (ndlr. guitariste de The Mantles) qui a sorti notre split-single avec Eat Skull sur son label Dulc-I-Tone Records. On est tous très proches, en somme. Alex est devenu fan de ce groupe, et c’est lui qui m’a fait écouter leur musique. Matt lui a donné un exemplaire de leur maxi vinyle Pink Information, et je me souviens très bien de cette chanson. Très accrocheuse !
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THE MILLENNIUM – The Island
AC : Ah, The Millennium ! Sans doute notre plus grosse influence, surtout pour notre premier album Monster Head Room (2010).
RG : Au tout début, quand on a fondé Ganglians et qu’on a enregistré nos premières chansons ensemble, j’écoutais sans cesse l’album Begin. Il m’obsédait complètement. Cette musique peut parfois paraître très légère, voire trop candide. Pourtant, quand on prête une oreille attentive aux paroles et à certaines mélodies, on se rend compte qu’elle est bien plus sombre qu’elle n’y paraît. Surtout avec The Island, qui est dans mon top 3 des meilleures chansons de tous les temps. Avec cette voix complètement hantée et son texte mystérieux, c’est une chanson que je ne cesserai de chérir. Quand je l’entends, je me dis que c’est le genre d’atmosphère que j’aimerais recréer. Elle a été une énorme source d’inspiration pour nous tous.
THEE OH SEES – I Need Seed
RG : Thee Oh Sees, évidemment ! Quand la formation était encore en construction, je me souviens l’avoir vu jouer à Davis, en Californie. Il n’y avait alors que John Dwyer et Brigid Dawson. C’est le même tourneur qui nous a permis de donner nos premiers concerts qui les avait fait venir à Davis. À cette époque, Thee Oh Sees sonnait comme une version barjot des B-52’s. Par la suite, l’arrivée de Petey Dammit, le guitariste, allait donner une autre dimension au groupe. On adore ces gars-là. Et John est depuis devenu un très bon ami. Ils ont enregistré Castlemania (2011), leur dernier album, avec Chris Woodhouse, dans le studio où nous avons fomenté Still Living. Chris est un peu le gourou de tous ces groupes garage issus de Sacramento et des alentours.
WAVVES – When Will You Come?
RG : On dirait The Jesus And Mary Chain. Non ? Crocodiles ? Ah non, attends, c’est Wavves, n’est-ce pas ? Entre nous, je préfère son premier album. À l’époque où nous avions un MySpace et que Wavves en avait un également – avant que Ganglians n’enregistre un album –, cela nous arrivait de nous envoyer des messages pour nous féliciter mutuellement de nos démos, qu’on pouvait alors écouter en ligne. Nous partagions le même label, Woodsist Records, qui n’en était encore qu’à ses balbutiements. Nathan et ses acolytes nous ont bien rendu service durant notre première tournée américaine, car nous n’avions pas de van et ils ont accepté de transporter tout notre matériel. On a fait la route avec eux. C’était l’expérience rêvée pour cette première tournée. On est devenu potes avec Zach Hill, qui était encore batteur de Wavves à l’époque.
ZOLA JESUS – Sea Talk
AC : Ah, c’est Zola Jesus ! Cet album est réellement incroyable, et je suis heureux qu’on fasse parti du même label : Souterrain Transmissions.
RG : Krista (ndlr. Schmidt, gérante du label allemand) nous a contactés après qu’on ait sorti Monster Head Room aux Etats-Unis. À cette époque, Souterrain n’avait encore rien édité, on ne connaissait donc pas l’esthétique du label et nous n’avions aucune idée de la ligne artistique qu’elle adopterait. Elle est venue nous voir jouer à Chicago quand elle y vivait encore, et a insisté pour sortir Monster Head Room en Europe. Aujourd’hui, vu la bonne santé du label, on ne regrette pas une seconde d’avoir accepté.
