Stereolab ! Non ? La voix de la chanteuse est pourtant très proche. Je reconnais bien celle de Jorge Elbrecht de Violens, mais je n’aurais jamais deviné pour Caroline. Notre collaboration sur le titre You And I est née d’une rencontre après un concert à New York. Elle était venue pour y assister avec Jorge, j’étais très fan de l’album de Chairlift, mais je n’avais pas encore écouté Violens. Et on m’avait proposé d’enregistrer ce titre pour la chaîne américaine Cartoon Network en collaboration avec d’autres artistes. On a donc passé un jour et demi dans leur home-studio new-yorkais, et j’ai ensuite donné forme à la chanson You And I chez moi. Nos trois voix y sont mêlées en réalité, je les ai manipulées et mises en boucle, c’est pour cette raison que ça sonne d’une façon aussi étrange. D’ailleurs, je suis embêté de ne pas avoir crédité Jorge… La version qui figure sur Within And Without a été remixée pour rendre la chanson encore plus puissante.
DEERHUNTER – Revival
Une pop song parfaite et l’un de mes titres préférés de Deerhunter ! C’est étonnant, car j’ai récemment entendu dire à Atlanta, où je vis depuis peu, que le groupe n’était pas satisfait du son de Halcyon Digest (2010). Ça me surprend beaucoup car je le trouve, au contraire, incroyable. Le producteur Ben Allen est aussi celui de mon album et travailler avec lui fut un vrai plaisir. C’est la première fois que je collabore avec une tierce personne. Notre passé est assez similaire : il a également grandi dans une petite ville en Géorgie et on a les mêmes goûts musicaux. Il vient du hip hop et comme c’est une influence qui a construit ma façon de produire, ça a été très facile de nous entendre.
TYLER, THE CREATOR – She featuring Frank Ocean
C’est Tyler, The Creator ? Je n’ai entendu que quelques titres qui circulent sur le Net, mais son style est facilement identifiable. J’adore le hip hop comme je te le disais, mais mon rapport à cette musique a toujours été lié aux beats plus qu’au rap, donc je préfère souvent les instrumentaux. Je savais que Tyler était fan de Toro Y Moi, qui l’a d’ailleurs remixé, mais tu m’apprends là qu’il écoute aussi Washed Out (ndlr. rougissant et visiblement flatté)…
BOARDS OF CANADA – Sunshine Recorder
Boards Of Canada ! Je ne suis pas très bon pour me rappeler de leurs titres, mais je sais qu’il s’agit d’un extrait de Geogaddi. J’ai travaillé sur une mixtape de morceaux qui ont forgé ma sensibilité musicale et ils se sont imposés comme un choix évident. Le son de Boards Of Canada est très différent des autres productions downtempo de l’époque, qui étaient toujours trop propres. Moi, j’aime précisément ce côté brut, qui accentue l’émotion. En revanche, ce qu’ils ont produit de plus sombre me parle moins. Avec Washed Out, je ne dériverai jamais dans un psychédélisme obscur, car ce n’est pas une influence assez positive.
AIR FRANCE – Karibien
(Rires.) Si on n’entendait pas Air France dans les paroles, j’aurais dit The Tough Alliance, mais c’est la même vibe suédoise. Lorsque les gens ont commencé à s’intéresser à moi, on m’a aussitôt comparé à ces groupes-là, mais je ne les avais jamais écoutés. Certes, je vois bien le parallèle qu’on a pu établir entre nous, mais pour être honnête, je ne connaissais même pas le genre baléarique. Je me suis inspiré d’une musique disco assez calme, et ce type de son est une progression naturelle par rapport à Boards Of Canada. De toute façon, tu ne peux pas te planter avec ce genre de beats. Il y a aussi cette guitare acoustique, qui reste l’instrument le plus doux que tu puisses utiliser. Je mourais d’envie de m’en servir sur Within And Without, mais je n’ai finalement pas trouvé la place, peut-être sur le prochain album.
{fin-page-1}
FORD & LOPATIN – World Of Regret
Laisse-moi quelques secondes supplémentaires, je vais trouver. C’est vraiment paru sur Mexican Summer ? Pour être franc, ça ne ressemble pas à l’esthétique du label. Cette voix m’est pourtant familière. Ah, Ford & Lopatin ! J’aurais dû deviner que c’était eux ! J’adore ce que Joel Ford et Daniel Lopatin font d’ordinaire, mais je ne suis pas fan de ce que j’entends là. C’est un peu trop ironique et cheap, je préfère ce qui est plus direct et moins référencé. Avec Washed Out, je n’ai pas voulu m’orienter dans quelque chose de trop dance au niveau des beats, car ça peut faire perdre la valeur émotionnelle et devenir uniquement de la musique de fête. D’où la présence des cordes et des instruments acoustiques, sans tomber non plus dans l’indie rock. C’est dur de trouver le bon équilibre, mais j’y suis très attentif.
SMALL BLACK – Pleasant Experience
Small Black, évidemment ! On a tellement tourné ensemble… Et même si on pourrait penser qu’entendre les mêmes chansons pendant des semaines peut finir par t’en dégoûter, ce n’était jamais le cas avec eux. Sur Pleasant Experience, le tempo est pratiquement toujours le même, jamais trop rapide ni trop lent, j’adore. Malheureusement, les musiciens de Small Black ne m’accompagnent plus, car ils ont enregistré leur album New Chain (2010) très rapidement après notre tournée commune alors que j’ai largement tardé à terminer Within And Without. Aujourd’hui, mon groupe live est constitué de vieux amis de Géorgie et aussi de ma femme, qui joue du synthétiseur.
ORCHESTRAL MANŒUVRES IN THE DARK – Souvenir
Je ne connais pas, mais ça me parle, bien sûr. Je ne connaissais absolument pas ce titre. J’ai une façon très personnelle d’écouter la musique des années 80. Elle m’entourait en grandissant, mais je n’ai jamais été fan de qui que ce soit. Au début de Washed Out, j’en ai écouté beaucoup dans une perspective de sampling. Je ne sais pas si les autres musiciens font comme moi, mais c’est une façon très singulière d’écouter des chansons. Généralement, au bout des dix premières secondes, j’évalue si ça mérite de piocher dedans pour isoler des sons. Pour l’album, j’ai eu une approche très différente, car je tenais à jouer du clavier et de la batterie moi-même. J’étais un peu critique au début sur mes capacités de production, mais j’ai pris confiance en moi.
LEE WEATHER – I Saw Eternity The Other Night
Ah… (Sourire.) C’était bien avant Washed Out et c’est l’un des premiers titres dont je me sois réellement senti fier. Auparavant, je faisais surtout des instrumentaux et ça m’a pris du temps avant de déterminer mon style vocal. Au début, tu essaies d’imiter les artistes dont tu es fan. Je ne sais plus à cause de qui en l’occurrence, mais j’ai enregistré quelques titres avec une voix de songwriter folk, très sentimentale. C’était presque insupportable à écouter. Mais avec I Saw Eternity The Other Night, j’ai commencé à me trouver. J’ai beaucoup écouté Koushik aussi, il y avait chez lui un côté shoegaze et hip hop à la fois. Je ne ferai probablement pas de musique sans avoir entendu ses disques.
TORO Y MOI – New Beat
Un titre du dernier Toro Y Moi ! C’est l’un des albums que j’écoute le plus ces temps-ci, l’un des rares qui fonctionne autant dans une fête avec des amis que seul à la maison. Les concerts de Toro Y Moi sont incroyables, c’est une super dance party, entrecoupée de moments plus méditatifs. À force de l’écouter, j’ai la certitude que mon ami Chaz Bundick va se bonifier avec le temps. On parle d’une nouvelle collaboration à chaque fois qu’on se voit, mais nos agendas ne concordent malheureusement jamais. Je garde espoir…
