ENO MOEBIUS ROEDELIUS – The Belldog
Orval Carlos Sibelius : Brian Eno, je l’admire pour quatre albums. En gros, tout ce qui suit Roxy Music jusqu’au moment où il arrête de chanter. J’apprécie aussi sa collaboration avec Robert Fripp. Quand tu écoutes The Belldog, tu retrouves le talent évocateur de Cluster (qui est différent de la froideur clinique de Kraftwerk) et l’aspect pop d’Eno. Un peu comme la pochette d’After The Heat : un beau crépuscule.
CAPTAIN BEEFHEART & HIS MAGIC BAND – Kandy Korn
C’est une grande influence même si elle ne s’entend pas dans ma musique. Kandy Korn est un titre dément qui fait le pont entre le Beefheart que l’on connaît – bluesy et gras – et des envolées à la Robert Wyatt. On y entend un aspect épique totalement inattendu, un climat qui rend le tout intemporel. Cette façon de déstructurer le blues reste fascinante, Captain Beefheart est un grand manipulateur de la musique noire.
KING CRIMSON – Fallen Angel
Généralement, lorsque je fais écouter cette chanson à des filles, elles me regardent avec les yeux ronds comme des billes. (Rires.) Par rapport aux accusations de virtuosité outrancière portées contre King Crimson, le plus marrant ici, c’est que le solo de guitare se joue sur une seule note ! Putain, un mec comme Robert Fripp – l’une des mes idoles – qui se contente de jouer une seule note… La bonne note. Ça me fait penser à Neil Young et au titre Cinnamon Girl, où l’on retrouve le même type de solo. Ils tiennent là une sacrée intensité.
JOY DIVISION – Insight
J’ai choisi Joy Division surtout pour la voix de Ian Curtis. Un gars qui chante parfois en majeur alors que le reste du groupe joue en mineur, ça donne forcément des chansons étranges. Sur Insight, Curtis est assez serein, la composition est relativement douce, et cette ligne de basse… phénoménale ! Bizarrement, il m’a influencé dans la manière d’appréhender le chant, notamment dans le cadre de mon groupe Centenaire, où j’ai essayé de retrouver certaines émotions que je ressentais en écoutant Joy Division.
JORGE BEN – Georgia
Il y a un solo de guitare de psyché en plein milieu. Le reste, c’est sur les deux mêmes accords et c’est absolument magique. Tout est bien chez Jorge Ben, il joue sans prétention et c’est beau.
THE PRETTY THINGS – Balloon Burning
Selon moi, S. F. Sorrow est l’un des meilleurs disques des années 60 en termes de folie sonore et de composition. C’était l’époque de The Piper At The Gates Of Dawn (1967) de Pink Floyd et de Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (1967) des Beatles. C’est clairement une période que j’aurais aimé vivre, les mecs débroussaillaient la production de la musique pop avec des tonnes d’idées totalement délirantes. Ce que j’aime bien chez les Pretty Things, c’est qu’ils gardent la ligne mélodique des Beatles mais y ajoutent de bonnes grosses guitares bien hard rock. J’ai hésité entre Balloon Burning et Mr. Evasion, la face B du 45 tours Defecting Grey (1967) où l’on trouve un refrain qui ressemble à du My Bloody Valentine avec des voix trafiquées. (Il chante.) “Mr. Eeeevaaasiiiooon…” Un truc qui coule bien, quoi.
NEIL YOUNG – Dreamin’ Man
Je me suis dit que si j’étais sur une île déserte, il me faudrait quand même un album de Neil Young. (Rires.) Quand j’ai appris la guitare, mon premier songbook était Harvest Moon (1992). Dreamin’ Man, j’adorais la chanter quand j’étais adolescent. Cette mélodie m’est bien restée en tête, c’est d’un paisible… La fin d’Harvest Moon est sublime, toutes ces chansons sont tellement classes. C’est marrant parce que c’est un album que je ne possède pas et c’est typiquement le genre de disques que je vais écouter chez les autres.
NICO – These Days
Un morceau que j’ai commencé à savoir jouer il y a deux ou trois ans seulement. Je ne maîtrisais pas le finger picking avant, c’était du grand n’importe quoi. D’ailleurs, ça me fait penser aux Dirty Projectors. J’ai l’impression que Dave Longstreth essaie de refaire These Days à chaque disque. Sur leur album précédent (ndlr. Bitte Orca, 2009), une chanson comme Two Doves, c’est These Days. Le mélange de guitare africaine et de sensations à la Nico est toujours bien ficelé chez les Dirty Projectors. Le type est assez fort.
GENESIS – Supper’s Ready
J’ai écouté tout jeune avant une période où j’évitais d’y retourner quand c’était un peu honteux. Je m’y suis remis assez naturellement et j’écoute d’ailleurs très régulièrement les pires groupes de l’histoire du rock : Genesis, Yes ou Van Der Graaf Generator. En fait, ces compositions à tiroirs et l’imagerie des disques m’ont toujours plu. Ces types-là ont arpenté des territoires harmoniques assez différents du schéma pop, on y décèle l’influence de la musique classique et de ses variations. Ce qu’il y a de frustrant dans le prog, c’est qu’on y tient parfois une mélodie parfaite, mais elle n’est pas incarnée, elle disparaît dans les limbes de morceaux mastodontes interminables.
MILTON NASCIMENTO/LÔ BORGES – Clube Da Esquina n°2
Un double album inépuisable. Ce sont des Brésiliens influencés par les Beatles. La formule est magnifique, c’est incroyablement beau, on n’a presque rien à ajouter. Une grande œuvre à redécouvrir.
