Dylan Baldi : Je ne me rappelle plus exactement du moment où j’ai entendu cette chanson pour la première fois… Ça devait être au lycée car Thin Lizzy est vraiment l’un des premiers groupes que j’ai adoré. Ils ont dépoté parmi les meilleurs solos de guitares du monde et c’est clair que ça m’a un peu libéré à ce niveau-là.


Un titre découvert à la radio quand j’étais petit – comme tout le monde quoi. Le reste de l’album vaut le coup aussi, mais ce titre en particulier est au-dessus du lot. Il n’y a rien d’autre à ajouter. Je n’avais pas dans l’idée d’écrire ce genre d’hymne sur Attack On Memory. Je ne suis pas non plus tiraillé par le désir de devenir une grande pop star. Si ça arrive, ok, mais j’aurais pas fait exprès. Je cherche juste à me faire plaisir. Je ne pense pas non plus faire partie d’une quelconque scène, aujourd’hui avec l’Internet et la globalisation, les scènes se font et se défont d’un mois à l’autre.


Ça me rappelle encore une fois le lycée. Je ne sais pas trop pourquoi, mais j’éprouve actuellement un fort sentiment de nostalgie et j’écoute plein de groupes qui me ramènent à mon adolescence. C’est vrai que John Cale a multiplié les collaborations au cours de sa carrière, alternant travaux collectifs et solitaires. Le deuxième effort de Cloud Nothings est définitivement plus une affaire collective. À la fois sur le plan du songwriting et de l’enregistrement. Ça rend simplement les choses plus drôles. J’en avais ma claque de travailler et de composer seul et ça m’a fait du bien de pouvoir partager et déléguer, ou tout simplement de recevoir un coup de main.


Le violon sur ce titre me plait bien. L’orchestration en général sur les disques de High Tide sont toujours chouettes.


L’un de mes classiques éternels. Pas vraiment lié à mon enfance cette fois. Une grande simplicité d’apparence, et c’est très important à mon avis. Quand on cherche à trop complexifier l’affaire, on perd rapidement le fil, best to think simply.


Wipers est l’une de mes principales influences, particulièrement sur le nouvel album. C’est mon groupe préféré. C’est vrai que les paroles de Greg Sage me touchent souvent, même si ce n’est pas mon obsession. J’imagine que chaque génération se sent perdue à un moment ou à un autre de son itinéraire, comme a pu le ressentir celle des Wipers à l’époque de Youth Of America. En ce qui concerne l’état d’esprit de Cloud Nothings, je dirais… de la colère avec des nuances d’espoir.


Le texte est prodigieux et les arrangements le sont tout autant. Une chanson qui m’a toujours impressionné. Mes paroles à moi, je les écris à la dernière minute, c’est toujours l’ultime élément auquel je m’attelle. Ça ne me paraît pas aussi important que la musique ou la mélodie. D’ailleurs, quand j’écoute d’autres groupes, je ne fais généralement pas très attention aux paroles.


Que dire… J’ai longtemps pensé qu’Iggy Pop était le gars le plus cool de l’univers et il m’a poussé à écouter de plus en plus de rock garage. Sur ce titre en particulier, j’adore la façon dont ça commence, avec cette gueulante d’enfer. Maintenant que j’y pense, à peu près toutes les chansons de ma sélection sont sorties avant ma naissance… Je ne saurais l’expliquer, la musique d’antan me parle plus, impossible de savoir pourquoi.


Je viens tout juste de finir la biographie de l’un des Ramones, ça avait l’air plutôt fendard de les côtoyer !


Pour finir et enfoncer le clou, encore un titre qui me ramène à l’époque du lycée. J’aurais du mal à me rappeler exactement la façon dont j’ai découvert Johnny cela dit. En tout cas, une bonne partie des premières chansons de Cloud Nothings ont été composées à la guitare acoustique. C’est l’essence, l’arrangement nu – le plus agréable à étrenner.

Un autre long format ?