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Cracbooms : Entrevue – 01/10/2010

Comment est né l’intérêt des Cracbooms pour la musique ?
Clément: A l’origine on aimait tous ça et on s’est dit qu’il fallait faire quelques chose.
Thibaut : On aimait tous les Pokémons et on s’est dit que ça ne pouvait plus continuer.
Clément: On était lycéens et on jouait de tout et n’importe quoi. Et puis, on est allés voir le concert d’un groupe indé, You Say Party! We Say Die. C’est là qu’on a vraiment décidé de monter un projet qui ne soit pas juste pour passer le temps. On vivait dans le même appart’ et du coup, on passait notre temps à écouter de la musique et à en jouer. Je pense que quand on jouait à Aurillac, on était un peu tout seul, on n’avait pas vraiment d’ambition… Et lorsqu’on est arrivés à Clermont, il y avait déjà des gens qui jouaient et s’intéressaient vraiment à la musique. C’est ce qui nous a donné envie de nous faire un public et de donner un concert.
Thibaut: C’est d’ailleurs à ce concert qu’on a décidé du nom. On avait écouté le Piège à Filles de Dutronc juste avant. Depuis, on a jamais compté le nombre de concerts qu’on a donnés mais on doit en être à plus de 150. Mis on a peut être marqué les esprits Aurillac, là où parce qu’on était un peu le premier groupe à jouer à la Coopé en dehors du Big Jama qui est un tremplin. On a fait la première partie des Naast, c’était drôle. À ce concert, il y avait d’ailleurs Mustang en première première partie !
Clément: Ça reste un bon souvenir, c’était notre premier concert avec Mustang – et c’était un de leurs premiers concerts d’ailleurs. Mais les choses ont commencé à bouger à partir de ce moment-là. Ensuite, l’autre événement important, c’est quand nos sommes partis tous les deux à Londres. On a vu des concerts dans des petits bars, et ça nous a vraiment influencés sur la manière qu’un groupe à d’être sur scène. On est allés à ces concerts où tu as quatre formations par soir dans des pubs de Camden, et ils étaient tous impressionnants : t’avais l’impression qu’ils s’en fichaient de jouer sur une petite ou une grosse scène, tout était fait d’une façon vraiment professionnelle. C’était incroyable. Ce qu’on adore chez les Beatles, c’est qu’avant d’être connus, ils ont joué 200 fois, des dates d’affilé, ils jouaient et répétaient tout le temps

Au niveau musical, vous appréciez quoi ?
Clément: On n’a pas vraiment de groupe référent, du genre “c’est super on aimerait vraiment arriver à quelque chose qui se rapproche de ça” parce qu’on a toujours écouté des trucs différents et qui n’avaient rien à voir avec ce qu’on faisait. Mais le groupe sur lequel on a toujours été d’accord, ce sont les Beatles.
Thibaut: J’aurais dit quelque chose d’encore plus original.
Clément : Annie Cordy, oui. En ce moment, on écoute Harlem, j’adore leurs concerts, je les ai vus deux fois à Paris et là où leur disque est super pop, sur scène, ça devient garage. C’est vraiment chouette, c’est un groupe qu’on aime tous, je pense, on en a même fait une reprise. On aime bien Pavement ou Wavves aussi. A Paris, je passe mon temps à aller dans des petites salles, comme à l’International : c’est gratuit et tu peux découvrir plein de groupes alors qu’ils sont pas connus.
Thibaut: Moi, j’écoute énormément ce qu’écoute Jérôme, un de nos guitaristes qui passe son temps à trouver des super trucs pas connus. D’un autre côté, j’écoute pas mal de groupes plastiques crado. Avec le batteur, on adore la Jpop, la pop japonaise. Après, on s’intéresse aussi à des choses électro-rock. Mettre de l’électro dans du rock, ça me plaît. Je me suis acheté un petit clavier Midi, mais je ne sais pas encore si je m’en servirai dans le groupe.
Clément: J’aime bien l’album de The Drums, là où justement il y a un peu d’électro dans la musique, même si au bout de deux semaines ça devient lourd. J’aime bien leur côté épuré. Un peu comme les Cure, dont je suis hyper fan.
Thibaut: On est plutôt musique de cette dernière décennie qu’autre chose en fait, si on exclue les Beatles. On est quand même tous à la recherche de nouvelles choses, je passe tout mon argent à aller voir des concerts par exemple.

Vous préférez jouer qu’enregistrer en fait ?
Clément: Oui, voilà. Pour le moment, on n’a pas l’ambition de faire un CD ou quoi que ce soit. Plus des EP, des 4 titres… Le studio, c’est pas trop notre tasse de thé, même si on n’a pas trop d’expérience là dedans.
Thibaut : Par contre, on a une vraie expérience de la scène. On a aussi bien joué à Dour, un énorme festival, qu’à Saint Amand Roche Savine dans le Puy-de-Dôme, où il y avait maximum deux personnes dans la salle et où il fallait limite se battre pour avoir notre cachet.
Clément : On a aussi joué dans des endroits dont les noms sont imprononçables.
Thibaut: Des endroits obscurs dans le Cantal où les spectateurs arrivaient en moto-neige. On a pas mal bougé, toujours essayé de jouer ailleurs, parce que jouer devant les potes à Aurillac, ça commençait à être répétitif à force.
Clément: On n’a jamais senti l’intérêt de jouer dans telle ou telle ville en fait. Ce qui nous amènerait quelque chose, ça serait plus de jouer à fond partout, même dans les endroits les plus perdus.
Thibaut: De toute manière, t’as toujours le gros moment de déprime quand tu joues dans un endroit perdu, où juste avant de monter sur scène tu vois dix personnes dans la salle en train de boire du Ricard, et puis, tu balances les premiers riffs “comme à la maison” et c’est parti ! Ce que j’adore quand tu joues dans des vieux bars pourris, c’est que normalement t’as une formation originelle, “je suis côté jardin, lui côté cour, la batterie derrière etc”, mais là, t’arrives et là tu te dis : “Bon on va mettre l’ampli là, lui avec sa guitare va se mettre dans un coin, si on le décale là, on va pouvoir caser l’ampli ici etc”. Et du coup, c’est marrant, on change de place sur scène. Tiens, la dernière fois à Lyon, on s’est retrouvés face à face avec Clément, et les autres, derrière. Tu redécouvres plein de sensations comme ça.
Clément: Du coup, il n’y a plus vraiment de scène qui existe. Et du coup, les gens dansent.
Thibaut: Les gens s’embrassent.

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D’où vous vient cette passion pour les petites salles ?
Clément: La démarche de nos concerts n’est pas du tout dans la logique spectacle/show, et c’est donc pour ça qu’on est plus attirés par les petites salles. On est plus pour faire de la proximité. J’aime bien quand les spectateurs deviennent acteurs pendant un concert. Ça sert d’avoir vu des groupes anglais qui jouent trop bien, donnent de super concerts dans des endroits pourris devant trois personnes alors qu’en France, tout le monde a envie de faire des super salles. Nous, ça nous a donné envie de faire des concerts dans des petits endroits et d’essayer de marquer les esprits. Après, on va tenter de plus se tourner vers Paris.
Thibaut: On a vraiment envie d’aller taper un grand coup à Paris parce que beaucoup de choses s’y passent. Et puis maintenant, on est 2 sur Paris et 2 sur Clermont, alors, c’est quand même plus pratique.
Clément: Maintenant on connaît bien la ville et on a un projet pour fin 2020 début 2011. On aimerait beaucoup faire une sorte de circuit où on jouerait 30 soirs d’affilée, dans tous les endroits les plus impraticables.
Thibaut: Dans le metal, ils ont tout un réseau underground pour jouer dans des caves et tout ça, mais quand tu fais de la pop comme nous, c’est plus difficile…

Pourquoi à votre avis ?
Clément: Je connais des super groupes de pop français qui chantent en anglais et qui ne sont pas signés, alors qu’ils jouent depuis 10 ans sur Paris, qu’ils font de super concerts et qu’ils ont de super chansons. Et aucune major ne signera quelque chose comme ça. Ils ne chantent pas en français, et il y a un gros dilemme vis à vis de ça.
Thibaut: C’est un peu le challenge qu’on veut se lancer du coup : faire de la pop à l’anglaise mais en français.

Vous allez passer au français alors ?
Clément: On a déjà attaqué, les prochaines chansons qu’on enregistre sont en français. En fait, ce n’est pas du tout un gros changement : si tu places un texte pas ridicule, un truc qui tient debout, ça passe. Faut juste savoir placer les mots. On s’y essaye alors qu’on n’a jamais aimé un groupe qui chantait en français. Ça nous fait rigoler et c’est tout.
Thibaut : Ce qui est dommage c’est qu’il y a plein de groupes qui essayent de faire de la pop en français, mais ça finit souvent en soupe. Et nous, notre challenge reste de réussir à faire de la musique bien ciselée, comme les Anglais la font. .

D’où ça vient cette différence d’attitude vis à vis de la musique chantée en français ?
Clément : Il y a un côté musical dans la langue anglaise qui fait que quoi qu’ils disent ça sonne mieux avec la musique.
Thibaut: En Angleterre, t’as l’impression qu’ils sont plus attentifs à la mélodie qu’aux paroles. On va essayer d’amener un peu de ça en France à travers notre musique.
Clément: En français, il faut que ce soit personnel mais pas trop, que ce soit second degré mais pas trop, que ce soit direct mais pas trop,que ce soit touchant mais pas trop… Sinon, c’est ridicule.
Thibaut: Et après, t’arrives à faire passer beaucoup plus facilement de choses dans ta langue maternelle. De toutes façons, on fait de la musique pour les filles et en gros, Clément écrit des chansons sur les cigarettes et les filles.
Clément: Voilà ce qui est lourd quand t’écris en français, c’est que tu te rends compte que toutes tes chansons parlent de filles et je me vois mal faire un album rien qu’avec des chansons sur ce seul thème. Mais en français, il y a des choses dont t’as pas le droit de parler dans les textes : la politique, les engagements, les trucs sociaux. Enfin tout ça pour dire qu’aujourd’hui, il y a un groupe génial qui fait du rock et qui chante en français, et c’est Mustang. Et leur prochain album sera encore mieux.

Et de votre côté, vous allez réenregistrer quelque chose prochainement ?
Clément: Début octobre, on va sortir un 3 titres qu’on est en train d’enregistrer, surtout pour postuler aux Découvertes du Printemps de Bourges. Et on va essayer de mettre en place notre projet 30 jours-30 concerts.
Thibaut: Avant, on n’avait jamais vraiment bossé le studio mais là, on va vraiment essayer de bien travailler. On va prendre le temps d’essayer des choses, de faire quelque chose de plus arrangé. Par contre, faut qu’on fasse gaffe parce que si on arrive à faire du bruit avec une paire de chaussures, on est capables d’en mettre partout sur nos enregistrements.

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