01 – Advent In Ives Garden
« C’est la première chanson réalisée pour l’album, si je me souviens bien. On y entend de nombreuses couches d’instruments, certains étant même joués en double. J’ai crée la rythmique alors que je débutais à peine la musique, quelque part en 2002. Je ne savais même pas joué d’un instrument. J’expérimentais beaucoup avec mon ordinateur et d’autres machines. Plein de choses imaginées durant cette période se sont retrouvées sur cet album ».
02 – The Jubilee Choruses
« Elle a été très difficile à mixer, mais c’était aussi très amusant. C’est moi qui fait les chœurs sur la première partie de la chanson, même si les gens pensent tout le temps qu’il s’agit d’une fille. Sur la dernière partie de la chanson, si vous écoutez attentivement, vous pouvez m’entendre m’ébrouer sur une batterie rutilante qui brinquebale de gauche à droite. Mais j’imagine que c’est difficile à percevoir au milieu de tout ce chaos ».
03 – Catch The Light
« Avant de la baptiser ainsi, je l’avais appelée Cowboy Song à cause du rythme galopant. C’est sans doute l’un de mes titres préférés sur le disque ».
04 – Sinker Ship
« J’ai travaillé très longtemps sur celle-ci, jusqu’à lâcher l’affaire à un moment en conservant cette version. Le texte a pour thème ma vie d’adulte, et mes réflexions sur la façon de le devenir en compagnie de son entourage. Ma phrase favorite sur ce titre est : « Nothing will ever make me feel like a plastic bag full of sick again ».
05 – Melt Down The Knives
« Un jour, je me suis pris de composer une chanson rock basique, et voilà le résultat. C’est marrant parce que j’ai lu quelques chroniques de l’album où les personnes trouvaient que ce titre n’allait pas avec le reste, et à l’inverse, j’en ai lu une récemment où le critique n’aimait pas beaucoup l’album mais trouvait cette chanson brillante ».
06 – Clangour And Flutes
« Je joue d’une minuscule guitare, appelé le “gitalele”. J’imagine que c’est un mélange entre une guitare et un ukulele. Je suis très content de la ligne de basse. J’ai lu quelque part que c’était du folktronica, et même si c’est un terme très moche, c’est peut-être juste ».
07 – We Belong
« Je voulais faire une chanson avec un beat house tout en utilisant une instrumentation classique pour la mélodie. Je trouvais ça marrant aussi, de jouer des instruments “trognons”, comme le xylophone et le piano jouet, sur un morceau doté d’une rythmique foutrement dansante ».
08 – Carry Me Up To Smell Pine
« Le but était de composer une vignette lente et atmosphérique, avec beaucoup de synthés et une batterie à la Phil Spector. Au moment du refrain, on a l’impression d’entendre des instruments classiques dispendieux, mais c’est seulement moi avec mon synthé ».
09 – A Fire To Sleep In
« Là, c’est du folk joué en accord de sol ouvert. J’imagine que je voulais faire une chanson folk avec un petit côté twist. Mon moment préféré, c’est quand le petit toussotement ordonne à la batterie de démarrer ».
10 – Fa Fa Fa
« Sur la plupart du morceau, je chante à travers un truqueur de voix bon marché, et je suis bien content de l’effet produit. La batterie est très discrète, mais je trouve que tout ça diffuse une atmosphère très agréable ».
11 – Poirot
« Le nom est un hommage au personnage d’Agatha Christie. J’ai regardé les vieux épisodes télé en DVD l’année dernière, c’est tellement bien ! ».
12 – Lies
« Le chaos intégral, avec des millions de couches sonores. Je voulais une bonne vieille chanson atmosphérique, et après plusieurs essais, je n’arrivais toujours pas à trouver la solution, avant d’en arriver à Lies. Ça a été une bonne partie de rigolade, j’ai dû enregistrer une trentaine de voix différentes pour y arriver ».
