Il arrive de temps à autre que l’on s’entiche, sans trop savoir pourquoi, d’un artiste ou d’un groupe qui exprime mieux que quiconque des sentiments intimes, longtemps éprouvés mais jamais formulés de manière explicite. Depuis déjà cinq ans, c’est le cas avec Clearlake, formation d’apparence banale, pour laquelle on éprouve cet amour instinctif et profond, d’autant plus difficile à partager qu’il n’est étayé par aucun argument rationnel et décisif. Réfractaires à toute tentative de classification et d’étiquetage, les chansons de ce troisième album évoquent, avec un lyrisme dénué de toute emphase et une impudeur maîtrisée, la banalité des errements sentimentaux et des mini-tragédies quotidiennes. Jason Pegg y développe encore cette écriture égotiste et mélancolique, n’hésitant pas à exorciser ses névroses en les ressassant jusqu’à épuisement (No Kind Of Life). Pegg se montre d’autant plus convaincant qu’il sait également puiser dans l’observation du monde les éléments, à la fois typiquement britanniques et bouleversants d’universalité, qui servent de toile de fond à l’expression des tourments intérieurs. Comme chez The Smiths, les couches de guitares poisseuses et saturées sont empilées comme autant de briques d’un mur du son que les émotions viennent peu à peu fissurer. Entre une réinterprétation personnelle et moderne des schémas archaïques du blues qui n’est pas sans rappeler Depeche Mode (Neon), et une ritournelle pop vaporeuse digne de The Pale Saints (Good Clean Fun), Amber balaie largement tout le spectre pop et entretiendra sans peine notre passion jusqu’à la prochaine rencontre.
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