Ancienne étudiante en archéologie du côté de Seattle, Laura Veirs a délaissé depuis quelques années les vestiges du passé pour se consacrer corps et âmes à un chantier de fouilles dans les tréfonds plus intimes de sa propre psyché. Plutôt Joni Mitchell qu’Indiana Jones, donc, Veirs en est déjà à son quatrième album sans qu’on ait vraiment pris le temps de la remarquer. Carbon Glacierdevrait permettre de réparer cet oubli regrettable. Dans un genre aux frontières pourtant bien balisées, ce folk féminin un peu bancal qui, de Cat Power à Feist, ne cesse de se renouveler, Veirs impose une pâte et un style authentiquement personnels faits d’images gothiques et de mélodies subtilement décalées. Dans cet univers où les tourments de l’âme ne sont jamais dépeints de manière claustrophobe ou trop ouvertement égotiste, les métaphores maritimes abondent, filées jusqu’à la lie, comme pour mieux susciter, par l’évocation de ces capitaines perdus en pleine mer, et de ces navires échoués, les rapprochements avec d’autres naufrages plus quotidiens. Semblable à plus d’un titre du remarquable et méconnu From Garden Where We Feel Secure de Virginia Astley (mais avec des textes en plus), ce disque projette sur une nature frigorifiée et dévastée les désordres personnels de son auteur. Discrètement mises en valeur par The Tortured Souls, un backing-bandde qualité au sein duquel on retrouve au passage Lori Goldston, la violoncelliste du fameux Unpluggedde Nirvana, ces compositions sommaires en ressortent grandies, mêlant avec bonheur arrangements classiques et minimalistes. Elles prouvent par exemple qu’on peut fort bien alterner le chaud et le glacial sans jamais sombrer dans le tiède.
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