Avec un premier album éponyme sorti en 1999 chez Aesthetics, Pulseprogramming jouait de l’ambient anémié qui, à force de dissolutions atmosphériques, pouvait, au choix, envoûter ou laisser perplexe. Tulsa For One Second constitue le véritable acte de naissance du groupe. Ce qui n’était que balbutiements intra-utérins au service d’une musique abstraite s’est peu à peu mué en une formidable machine à danser et à rêver. Rarement un disque américain avait sonné aussi Vieux Continent, créant une passerelle inédite entre l’electronica du label allemand Morr Music et le post-rock désenchanté de Chicago. Alternant instrumentaux soigneusement ciselés et pop songs mutantes aux accents élégiaques, Pulseprogramming joue sur le paradoxe de faire vibrer les machines en un curieux mélange de chaud et de froid, d’organique et de digital. L’émotion est à son comble lorsque le timbre fragile de Mark Hellner est rejoint par les vocalises aquatiques de Lindsay Anderson, échappée pour l’occasion de L’Altra (Stylophone Purrs And Mannerist Blossoms). Cohérent jusque dans l’esthétique de sa pochette transformable en maison, Pulseprogramming établit les nouvelles fondations d’une musique aussi discrète que possédée en redonnant aux machines leur part perdue d’humanité.
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