Difficile d’aborder WU LYF sans évoquer le mystère qui entoure la quatuor mancunien. Ce silence volontaire, ce refus de communiquer a suscité une attente située au-delà des espérances de n’importe quel groupe débutant. Coup de promo savamment orchestré ? Peut-être. Qu’importe : à plusieurs reprises, la World Unite/Lucifer Youth Foundation a démontré tout son talent sur scène. Quant aux morceaux, il fallut fouiller les arcanes du Web pour découvrir quelques titres, souvent remixés, parfois à peine achevés ou signés d’un autre alias (l’irrésistible Nic Cave de Vagina Wolf, par exemple). Brumeux, mystique et mutique, WU LYF ne souhaite s’exprimer qu’à travers ses chansons. Et quelles chansons !
L Y F
Autoproduit, puis mixé par l’ex-Delgados Paul Savage, ce premier essai rêche et escarpé regorge de chansons biaisées, de tubes déviants et de quelques moments de douleur pure. Au classique guitare-basse-batterie s’adjoint un synthé trafiqué résonnant comme l’orgue d’une église. C’est d’ailleurs dans un lieu saint désaffecté, du côté d’Ancoats (Manchester), que les quatre paumés, comme ils se définissent eux-mêmes, a couché ses peurs sur bandes. WU LYF se fraie un chemin dans le bruit et la fureur, se love dans le solennel religieux (l’introductif LYF), se jette dans une transe malade (les hurlements d’écorché du chanteur et claviériste Ellery Roberts) et laisse planer une pop atmosphérique altière grâce aux six cordes d’Evans Kati (l’impétueuse Cave Song). Ailleurs, c’est un véritable gang qui se soulève, entonnant des chants de supporters sur des rythmes tribaux véloces et précis (le morceau de bravoure Such A Sad Puppy Dog). WU LYF défroque l’afropop, l’anime d’une mauvaise humeur contagieuse, et livre également bataille contre lui-même : les scansions douloureuses de Roberts font souvent fi des mélodies tissées par ses comparses (la revêche Spitting Blood), tandis que les notes égrainées par le prodige Kati arrondit les angles et adoucit ces cris primaux.
Such A Sad Puppy Dog
Restent alors des chansons polymorphes, surgissant de couloirs sombres pour éclater en pleine lumière (l’épique Concrete Gold), des torch songs éventrées (Crowns For Me & Your Friends) évoquant parfois une rencontre fortuite entre Tom Waits et Our Brother The Native. Certes, le format pop “classique” a été esquinté depuis longtemps grâce à quelques francs-tireurs (souvent planqués chez FatCat ou Paw Tracks), mais WU LYF redessine ces contours sans recourir (ou si peu) à la technologie. Et demeure à cran. En chair et en sang. Un liquide invoqué plus d’une fois dans des textes symbolistes aussi inaudibles qu’imbitables, crachés au cours de longues diatribes, où surnagent, en vrac, une couronne mystérieuse, des enfants traumatisés, une citation de Tupac, et surtout, une violence sourde. Abrupt et violent, Go Tell Fire To The Mountain répond à quelques questions, pour en poser cent fois plus.
Dirt
