Espèce d’hypersensibilité épidermique face aux choses de la vie (des plus anodines aux plus compliquées), l’âme slave de nos voisins d’Europe de l’Est n’est plus à démontrer. Aux antipodes de cet état émotionnel, la musique que produisit le Polonais Igor Pudlo au sein du tandem Skalpel fut, en 2004, l’une des plus intéressantes découvertes electro jazz – version cool et classieuse, école Miles Davis. Mais c’est bien connu, chassez le naturel, il revient à Breslau ! Pour son premier LP solo sous l’alias Igor Boxx, l’électronicien, turntablist et adepte du collage savant revient à ses racines, à sa naissance au milieu des années 60 à Wroclaw (Breslau en allemand) pendant la Seconde guerre mondiale. Une ville de Silésie ayant changé cinq fois de nationalité, théâtre en 1945 d’un siège de trois mois par l’Armée rouge (Adolf H. avait décidé d’en faire un ultime rempart), où plus de quarante mille civils trouvèrent la mort, thème principal de cet album-concept.
Igor Boxx – Last Party In Breslau
Cette fois, le jazz aux souliers vernis – idéal pour rêvasser la clope au bec – s’est effacé pour laisser place à des rumbas de l’enfer (Bunker Sweetheart), des ballades pour champs de ruines (Nightwatch, Goliath) et autres raouts festifs avant l’horreur (Alarm, Last Party In Breslau). Dans une atmosphère souvent plombée, les basses omniprésentes grondent, les breakbeats menacent (Festung, Tank) et les machines distillent un avatar de dark trip hop qui ne déplairait pas à Tricky (Fear Of A Red Planet), tandis que les arrangements de cuivres étranglés renvoient à ceux de Charlie Mingus quand il touchait du doigt le free jazz au début des années 60 (Russian Percussion, Downfall). Sombre et souvent aventureux dans la forme, Breslau répond point pour point à l’esthétique de ces fameux classiques muets du cinéma russe d’entre deux guerres, tournés en noir et blanc archicontrasté : épiques, expressionnistes et “faits pour flanquer des coups de poings dans la gueule du public”, comme disait Sergueï Einsentsein…
