La voie du post-rock doit-elle forcément mener à des atmosphères brumeuses, aux sentiments doux et un peu fatigués ? On pourrait le croire en écoutant la plupart des productions, trop marquées par Tortoise et Labradford. Heureusement, le label marseillais Pandemonium accueille le quatrième album du sextet américain Cerberus Shoal, formé en 1994 à Boston. Peu de voix (sauf sur deux titres), abandon des structures pop classiques au profit de textures et de structures tournantes, on est bien en terrain connu, mais les atmosphères sont plus sombres, sans jamais jouer le tragique facile, et les morceaux se mettent plus souvent en place autour d’une trompette que d’une guitare ou d’un clavier. La liste des instruments employés est d’ailleurs impressionnante : pas loin de quarante, du didjeridoo au djembe, du xylophone à la clarine, de la scie musicale à l’accordéon. Mais là aussi, cette extrême richesse n’est pas étalée pour épater la galerie, mais au service de titres à la fois intelligents et émouvants, intrigants et accessibles. On pense, comme influence lointaine, au Pink Floyd période Animals ou Wish You Were Here (rigolez pas, ce sont des albums fondamentaux) pour quelques climats nocturnes et spatiaux dans Breathning Machines, à un Miles Davis inspiré pour Elle Besh, très vaguement à Magazine pour Yes Sir, No Sir et à pas grand-chose pour les interludes Changabang 1, 2, 3 qui évoquent le réveil matinal d’une jungle d’Asie du Sud-Est ou pour cet Asphodel à la douce voix malicieuse à laquelle répond d’étranges guitares slide et un choeur céleste.
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