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Sur son nouvel album Dear John, le Suédois joufflu Emil Svanängen accumule les crescendos et fait montre d'une maîtrise sciante à l'heure de tracer des mélodies ascensionnelles qui mêlent pop synthétique, folk confident et orchestrations radieuses. L'homme détaille ici morceau par morceau sa dernière œuvre, et illustre ainsi son perfectionnisme, son goût pour les textes et le bel ouvrage.
Ps. Pour ceux qui se demandent, le "rubato", c'est la propension à accélérer certaines notes de la mélodie ou à en ralentir d'autres pour délaisser un temps la rigueur de la mesure au profit de la mélodie (c'est ce bon vieux Chopin qui a inventé ça).
01 - Airport Surroundings
"L’une des chansons du disque sur lesquelles j’ai longtemps travaillé. Je suis un peu circonspect sur la façon dont elle a tourné, elle me fatigue plutôt en ce moment, mais je me rappelle encore des sensations que me procurait ce refrain : “You were all that I wanted”. C’est beau, dans un sens".
02 - Everything Turns To You
"Encore une longue période de travail. J’ai réécouté l’une des toutes premières versions de ce titre il y a quelques semaines, et je la préfère presque à celle qui est sur l’album. Les arrangements sont trop chargés, mais je continue à l’apprécier. C’est puissant, dans un sens".
03 - I Was Only Going Out
"Sûrement celle que je préfère jouer en concert actuellement. J’aime beaucoup les paroles, à propos de la façon dont on prête et reçoit les chansons, quand ce que tu crées prend le pas sur ta vie intime et quotidienne".
04 - Harsh Words
"Je suis très fier de cette chanson. La basse est comme un enfant pour moi. Je sais que plusieurs chroniqueurs ne l’aiment pas, “des paroles pleurnichardes” qu’ils disent. Mais je pense vraiment que, d’un strict point de vue musical, la chanson en elle-même est un très bel accomplissement".
05 - Under A Silent Sea
"L’un des morceaux pour lesquels j’ai été inspiré par un pays imaginaire. Je suis un grand fan de techno, la façon dont elle parle autant à l’intellect qu’aux sens".
06 - I Got Lost
"Un exemple de ma collec’ de chansons avec rubato. L’utilisation de la violence envers les autres ou soi-même pour résoudre les problèmes. Magnifique partie de violon signée Andrew Bird".
07 – Summers
"Encore un titre centré sur la basse. Des paroles qui songe à un impossible désir. Dans un rêve où je nageais vers la rive opposée, tout était sombre autour et soudain mon cœur est devenu lumière".
08 - Distant
"La chorale féminine et spectrale à la fin ! Une chanson aussi basique qu’entêtante".
09 - Harm
"L’un des morceaux les plus importants pour moi. Je connais plein de gens qui n’aiment pas ce titre et le trouvent ennuyeux, mais le rubato et la dense (sic) musique, avec les paroles sur le sentiment d’être invulnérable… J’espère qu’un jour je trouverais quelqu’un d’autre qui aime cette chanson autant que moi".
10 - Violent
"La meilleure chanson que j’ai jamais écrite ! Et de loin. Je suis très fier de la mélodie, du rythme, du texte et de l’histoire. Je suis impatient de la jouer sur scène".
11 - Dear John
"Une berceuse pour finir. J’aime beaucoup la partie “dear john” du titre".
Ps. Pour ceux qui se demandent, le "rubato", c'est la propension à accélérer certaines notes de la mélodie ou à en ralentir d'autres pour délaisser un temps la rigueur de la mesure au profit de la mélodie (c'est ce bon vieux Chopin qui a inventé ça).
01 - Airport Surroundings
"L’une des chansons du disque sur lesquelles j’ai longtemps travaillé. Je suis un peu circonspect sur la façon dont elle a tourné, elle me fatigue plutôt en ce moment, mais je me rappelle encore des sensations que me procurait ce refrain : “You were all that I wanted”. C’est beau, dans un sens".
02 - Everything Turns To You
"Encore une longue période de travail. J’ai réécouté l’une des toutes premières versions de ce titre il y a quelques semaines, et je la préfère presque à celle qui est sur l’album. Les arrangements sont trop chargés, mais je continue à l’apprécier. C’est puissant, dans un sens".
03 - I Was Only Going Out
"Sûrement celle que je préfère jouer en concert actuellement. J’aime beaucoup les paroles, à propos de la façon dont on prête et reçoit les chansons, quand ce que tu crées prend le pas sur ta vie intime et quotidienne".
04 - Harsh Words
"Je suis très fier de cette chanson. La basse est comme un enfant pour moi. Je sais que plusieurs chroniqueurs ne l’aiment pas, “des paroles pleurnichardes” qu’ils disent. Mais je pense vraiment que, d’un strict point de vue musical, la chanson en elle-même est un très bel accomplissement".
05 - Under A Silent Sea
"L’un des morceaux pour lesquels j’ai été inspiré par un pays imaginaire. Je suis un grand fan de techno, la façon dont elle parle autant à l’intellect qu’aux sens".
06 - I Got Lost
"Un exemple de ma collec’ de chansons avec rubato. L’utilisation de la violence envers les autres ou soi-même pour résoudre les problèmes. Magnifique partie de violon signée Andrew Bird".
07 – Summers
"Encore un titre centré sur la basse. Des paroles qui songe à un impossible désir. Dans un rêve où je nageais vers la rive opposée, tout était sombre autour et soudain mon cœur est devenu lumière".
08 - Distant
"La chorale féminine et spectrale à la fin ! Une chanson aussi basique qu’entêtante".
09 - Harm
"L’un des morceaux les plus importants pour moi. Je connais plein de gens qui n’aiment pas ce titre et le trouvent ennuyeux, mais le rubato et la dense (sic) musique, avec les paroles sur le sentiment d’être invulnérable… J’espère qu’un jour je trouverais quelqu’un d’autre qui aime cette chanson autant que moi".
10 - Violent
"La meilleure chanson que j’ai jamais écrite ! Et de loin. Je suis très fier de la mélodie, du rythme, du texte et de l’histoire. Je suis impatient de la jouer sur scène".
11 - Dear John
"Une berceuse pour finir. J’aime beaucoup la partie “dear john” du titre".
Hot Chip
El-P
Death Grips
